The Lotus Eaters

當日電影：

幸福，十元有找 9.99（19:00，11/20，信義13廳 ）

金屬大叔要成名 Anvil! The Story of Anvil! （20:50，11/20，信義13廳）

幾年前－應該有3年了，我第一次看金馬，第一部電影是小太陽的願望（票還是買別人轉賣的）。在這之前－必須說影展這玩意跟我的想像不太一樣，不過當時唯一依據也只有我前女友的概念與心路歷程－我只知道這玩意存在，但礙於自己的阮囊羞澀（學生畢竟是學生）以及懶散，從未成為其中一員。那年，記得在看完後，我在新光影城外面像個白癡一樣奔跑著，瘋狂地打電話給每個我的朋友，大肆宣揚這部電影有多值得看、它的故事帶來多少熱情與感動。的確，事後想起，電影本身不是沒有缺點，但它用一種對生命、對理想、對美好生活的憧憬彌補了一切。那是一種可以燒盡一切，對目標的追尋與奉獻。整整3年後，那種感動又在金馬影展重現。

不過在感動之前，似乎總是有個過程得承受。

簡單帶過，幸福，十元有找是部比上不足，比下有餘的片子。它的確拋出了許多非常具思考價值的議題，也有不少讓人莫名感動的橋段，但兩個問題嚴重傷害了電影。第一，這部片子對於某些議題似乎下定決心要為怪而怪，不否認一開始的確有其樂趣，但很快便變得讓人有些不適，而這不適實在有些不必要。另一問題，在於這部片子片長實在太短，野心又太大，於是許多故事感覺頗有潛力，到後面卻瞬間變得草率收尾，讓人感覺明顯浪費。

不過也無所謂，因為這晚的主角不是它。

金屬大叔要成名，一如第一段提到的小太陽的願望，是部感動壓過一切的電影。不可否認，以紀錄片來說，它所呈現的是一幅明顯偏袒的角度、有些太長的片段，以及或多或少顯得重複的劇情。但這部片子明顯是來自於真正的愛：對自己、對音樂、對生命的愛（套句未來的未來的台詞：All for Love, L-O-V-E），並因為這份愛讓電影如此特別。導演Sacha Gervasi毫不掩飾他對鐵鉆樂團的愛（片尾都有張導演年輕時跟樂團的合照了），但他就是有本事把這種愛毫無保留的傳染給觀眾，傳染那份，為了音樂－甚至是生命本身－而不計代價，只為了對自己問心無愧，即使生命已過半仍牢記年輕時的理想－多麼困難的成就。身為觀眾，我們跟著鐵鉆樂團、跟著大唇與Robb一起走遍全世界，一起經歷所有的恥笑與失敗，一起品嚐那短暫的15分鐘榮光，然後心滿意足地承受日常生活的無力與無能，只為了那或許不會再實現第二次的夢想。當聽見團員說出那句，不是每個樂團都能有30年歷史而依舊屹立不搖，我自己的眼淚也跟著潰堤。這或許就是做一切自己現在做的蠢事的解答：電影也好，音樂－我自己還是聽古典音樂當水喝的－也好，工作也好，重點是你去追尋你想要的事物，然後，咬牙撐在那屹立不搖。

多麼讓人想鼓掌、想吶喊、想痛哭的情操。

最後，請一起大喊：ROCK!!!!!!!!!!!!!!!!!!