The Lotus Eaters

現在已經沒有人拍這種電影了。



的確，西部片的公式（無法無天的小鎮、隻身的英雄、擾民的暴徒、接近"江湖"式的決鬥等）並未隨著西部片的沒落而消逝，但西部片的消逝卻是不爭的事實。或許來自於觀眾已經對黃沙滾滾西部小鎮的厭倦，或許來自於西部片做為一個類型已經被開發到極限（感謝Sergio Leone），但在類型元素仍充斥大銀幕的今天，原汁原味的西部片反而無聲無息。唯一剩下的，只有個人不甚喜歡但卻充滿類型意義的殺無赦，以及致命的快感這種假西部片之名行炫技之實的第一流仿冒品。



也因為這樣，James Mangold的決戰3:10讓人欣賞不已。或許並未真正有所突破，決戰3:10卻重新讓人體驗到，只要題材夠好，演員夠傑出，加上導演功力夠純熟，西部片一樣可以很有娛樂性，甚至就某種程度上，感動到大眾。單就劇本而言，整部電影雖仍遵循著老式西部片的故事架構，但靠著優秀的演員和出乎意料的導演表現，這仍然可以算得上今年到目前為止最好的電影之一。



要讓既定的故事出現全新的火花，我們需要最好的演員，而決戰3:10就有兩位現在最好的演技派：Russell Crowe以及Christian Bale。先就Crowe的Ben Wade而言，這個角色雖然與傳統西部片反派如狂沙十萬里裡的Cheyenne並無二致，但Crowe仍為角色注入一絲幽默感與魅力，卻同時從未減低自身的威脅性與殘暴，即使無太大挑戰，仍把一個刻板的角色演得絲絲入扣，是演員本身又一次自身實力的證明；相對來說，Dan Evans這個角色簡直是為了Christian Bale量身打造，無論是豐富的層次感、堅毅的個性到那份堅定不移的信念，都與這位以情感投入著名的演員不謀而合。也因為這樣，角色真正因為Bale而發光，也是這部善惡界線模糊的電影中，少數容易為其動容的支持對象。其他演員更是給了電影全部：從Logan Lerman讓人驚豔的William（小男生真的長大了）、Ben Foster冷血的Charlie，到Peter Fonda毫無道德原則可言的McElroy，所有配角，無論或大或小，只要有一定戲份，皆有發光發熱的時刻。特別要提到客串演出的Luke Wilson，短短不到5分鐘繳出自己從影以來最好的成績單。



另外，導演James Mangold也值得稱讚。在過去，Mangold就個人而言一直是個稱職但不甚突出的導演。然而在這裡，他除了真正捕捉到傳統西部片的視覺與情緒，也為畫面注入高濃度的緊湊刺激，甚至特定必要的野蠻與殘忍。電影本身充滿著情緒張力與隱藏在畫面下的角色交錯，許多段簡單的對話或角色動作（如Crowe的塗塗抹抹）帶有遠比影像本身更多的壓迫感。當然，攝影Phedon Papamichael在這部份功不可沒，搭配Mangold的運鏡營造出一種濃郁寫實但同時尖銳凌人的視覺風格。幾段動作戲更是全片的高潮，從片頭的一段劫案，到片尾氣勢磅礡的城市追逐，這些段落有著電影該有的一切：情緒張力、緊湊刺激、以及激發腎上腺素的優秀動作。在比較寂靜內省的段落，Mangold仍把握機會營造出電影裡角色的深度，或許這部份劇本較為粗糙，但導演的處理仍毫不含糊，為電影在刺激外增加了不少可看性。另外，個人也十分推崇Marco Beltrami的配樂，感覺他將舊地正法裡頭的原型做出延伸，卻與畫面出奇的搭，是他到目前為止主流電影配樂中最成功的一次嘗試。



只能說，唯一比較遺憾的，大概只有劇本上的問題。Halsted Welles的劇本在營造角色個性這部份較為成功，在保守的架構下延伸出豐富的血肉。但故事上，決戰3:10仍顯得有些困窘。故事漏洞太多、不明確的敘事以及許多讓人困惑的轉折皆讓整個架構雖然完整，細部卻顯得粗糙甚至些許破碎。當然，轉折可以靠演員的演技合理化，漏洞以及敘事可以靠導演控制步調來補強，只是這些問題，搭配上電影本身的保守，仍使決戰3:10就差臨門一腳而居於經典之外，算是讓人較為惋惜的地方。



但，不是經典又何妨？無論就任何一方面，決戰3:10皆有著真正一流的表現（或許劇本除外，但作為類型劇本，這也已經綽綽有餘）。如此等級的成人娛樂電影並不是隨時可見，而各方用心的參與－特別是演員－更讓電影有了一看再看的魅力。如果這是吹起西部片復興的號角，那我已經迫不及待等候下一部的來臨。